摘要：學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生在練琴中必須重視琴與譜的關(guān)系。通過運(yùn)用“有譜無琴、有譜有琴、無譜有琴、無譜無琴”四步練習(xí)法，能使學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生更加輕松的掌握琴與譜、視譜與背譜的關(guān)系，從而掌握練琴的真諦！
　　關(guān)鍵詞：有譜無琴、有譜有琴、無譜有琴、無譜無琴
　　艱苦而反復(fù)的練習(xí)，貫穿與每一位鋼琴演奏者的成長過程，正所謂“琴不離手”，一旦離開經(jīng)常不斷的練習(xí)，演奏者的手指機(jī)能、指觸感覺、技術(shù)水平則會(huì)立刻退化。因此，練琴成為演奏者不可擺脫的使命。
　　都說鋼琴是樂器之王，一方面指它作為一種單獨(dú)樂器來說有最豐富、最全面的表現(xiàn)力，沒有其他任何一件樂器可與之匹敵；另一方面則指掌握鋼琴演奏技術(shù)之難。為了摘取這顆藝術(shù)皇冠上的“明珠”，無數(shù)的鋼琴學(xué)習(xí)者在日復(fù)一日、年復(fù)一年地苦練。長時(shí)間的不知疲倦的練習(xí)是造就一位鋼琴家的關(guān)鍵之關(guān)鍵。然而同樣坐在琴凳上，練習(xí)方法的不同將導(dǎo)致其效果的截然不同。因此演奏者應(yīng)學(xué)會(huì)運(yùn)用“有譜無琴、有譜有琴、無譜有琴、無譜無琴”的練習(xí)方法。
　　識(shí)譜與背譜是每個(gè)鋼琴學(xué)生在學(xué)琴過程中必然遇到的問題，然而很多學(xué)生在彈了很多年鋼琴后，在識(shí)譜和背譜問題上還是無從下手，既耽誤許多練琴時(shí)間，又在考試和演奏中頻頻出現(xiàn)失誤。所以學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生在練琴中必須重視識(shí)譜與背譜的訓(xùn)練。
　　
　　一、有譜無琴
　　“有譜無琴”，即讀譜。如何彈奏好一首新曲,包含諸多因素,但首要因素便是要有一種良好的讀譜習(xí)慣。讀譜是學(xué)習(xí)過程中的第一步,有了這個(gè)經(jīng)驗(yàn),學(xué)生就會(huì)將以后各種學(xué)習(xí)過程至演奏均建立于其上。樂譜是作曲家把創(chuàng)造性的、有意圖的音樂傳達(dá)出來的媒體,因此,要再現(xiàn)這些音樂,必須要把樂譜正確的讀懂。
　　樂譜所傳遞的信息很多：
　　（一） 首先是樂譜的符號(hào)
　　它包括音高、節(jié)奏、時(shí)值等。音高是音樂作品的基礎(chǔ)，要保證把每個(gè)音高都讀準(zhǔn)關(guān)鍵在于細(xì)心。因此演奏者要反反復(fù)復(fù)的對照樂譜，避免出錯(cuò)。
　　（二）其次是表現(xiàn)符號(hào)
　　包括連音、跳音、頓音等。這些符號(hào)對于音樂的分句、語氣乃至風(fēng)格關(guān)機(jī)極大，讀譜時(shí)一定要謹(jǐn)慎小心。
　　（三）最后是表情符號(hào)
　　包括力度記號(hào)、踏板記號(hào)、延長記號(hào)、反復(fù)記號(hào)、高八度或低八度記號(hào)等。不同時(shí)期的作曲家對自己作品表情記號(hào)的標(biāo)注是不同的。樂譜上還有指示性的表情術(shù)語以及文字說明，這都是在讀譜階段所必須注意的，不可半點(diǎn)掉以輕心。
　　以上所說的僅僅是讀譜的第一層次。讀譜要貫穿在整個(gè)練習(xí)過程中，要經(jīng)常把樂譜當(dāng)作書籍來閱讀，不斷從中發(fā)現(xiàn)音樂的含義。要訓(xùn)練看著樂譜想象音樂的實(shí)際效果的能力，眼看著樂譜，耳中能聽到音樂的進(jìn)行。總之，演奏者從譜中讀到的東西越多他的內(nèi)心就越生動(dòng)、演奏的就越規(guī)范。
　　養(yǎng)成讀譜的良好習(xí)慣，可以使演奏者集中注意力進(jìn)行理性思考，可以在“閱讀”過程中發(fā)現(xiàn)在演奏中不易察覺的問題，這些問題突出表現(xiàn)為：
　　1．樂曲的整體結(jié)構(gòu)；
　　2．音樂材料的運(yùn)用與相互關(guān)系；
　　3．隱伏的聲部關(guān)系；
　　4．調(diào)性布局和音樂的色彩變化；
　　5．特殊的踏板和指法；
　　6.音樂的組織方式，包括識(shí)體、節(jié)奏、音域的運(yùn)用。
　　不但在開始“動(dòng)手”之前要認(rèn)真讀譜，而且要把這個(gè)有效的手段貫穿于練習(xí)與演奏的始終，使樂譜的每一個(gè)細(xì)節(jié)都深深刻在你的腦子里。
　　
　　二、有譜有琴
　　“有譜有琴”，即看譜練習(xí)，演奏者應(yīng)掌握好以下幾個(gè)重要環(huán)節(jié)：
　　（一）慢練
　　慢練是克服一切技術(shù)障礙之本。慢練猶如“放大鏡”，把樂曲中的一切細(xì)節(jié)都擴(kuò)大了，使演奏者能謹(jǐn)慎的注意到音樂的每一個(gè)細(xì)胞。在慢練中要注意解決以下基本問題：
　　1.確定指法
　　一定要在視譜階段就能按最佳指法彈琴，并通過慢練將它固定下來。
　　2.確定分句
　　也就是確定音樂的語氣、語調(diào)和呼吸。
　　3.確定基本的動(dòng)作走向
　　要通過慢練來加強(qiáng)全身動(dòng)作的配合與一致，如同進(jìn)行呼吸一般，使音樂的氣息變的更為綿延漫長。
　　4.確定困難片刻的彈奏方法
　　要有足夠的耐心把一首飛快的高難度練習(xí)曲當(dāng)作夜曲中緩慢的經(jīng)過句來演奏。
　　（二）分解細(xì)部練習(xí)
　　學(xué)生最易犯的一個(gè)最普遍的毛病就是不斷的一遍又一遍的從頭到尾演奏樂曲。殊不知這種從頭到尾的練習(xí)實(shí)在是百弊而無一利，極難從中得到長進(jìn)。好的練習(xí)方法是把音樂分解為細(xì)部，一小塊一小塊的練習(xí)。
　　1.分手練習(xí)
　　要牢記任何樂曲在一開始都要分開左右手練習(xí)。演奏者常把注意力集中在音符多的部分，殊不知在許多情況下，音符“少”的容易被忽略的東西恰是音樂的靈魂。
　　2.分聲部練習(xí)
　　應(yīng)養(yǎng)成把音樂中的各個(gè)聲部、各個(gè)層次區(qū)分開來練習(xí)的習(xí)慣，通常人們認(rèn)為只有在練習(xí)復(fù)調(diào)作品時(shí)才需要分聲部，這是不正確的。即使在主調(diào)音樂中，有時(shí)在一個(gè)聲部或線條中實(shí)際包含著幾個(gè)不同的層次，應(yīng)當(dāng)通過分聲部練習(xí)使每個(gè)隱伏的層次各自完美的連接起來。
　　3.分句練習(xí)
　　要想提高演奏水平，唯一的有效途徑是把音樂分解為一個(gè)一個(gè)樂句，集中注意力，以最大的耐心，一句一句的仔細(xì)磨練。這樣才能達(dá)到克服難點(diǎn)，培養(yǎng)正確彈奏習(xí)慣和尋找所需要的聲音與指觸的目的。
　　（三）把感覺練順
　　練習(xí)的基礎(chǔ)目標(biāo)，不是把手指跑的飛快或是盲目加上許多表情。練習(xí)一首樂曲的基礎(chǔ)，首先應(yīng)該把整體樂曲理順，即把每個(gè)音都要彈到，不溜掉、不虛脫、不漂浮；手腕和手臂都配合自如，所有音之間的連接要十分平滑與勻稱。為做到這一點(diǎn)可采用以下方法：
　　1.低指貼鍵練習(xí)
　　手指的高級(jí)功夫不在于抬的高、飛的動(dòng)、跑的快，而在于控制住每一個(gè)手指，依靠手指微小而精確的動(dòng)作，把音彈的結(jié)實(shí)、有力、集中和均勻，手指一點(diǎn)都不離開鍵盤表面，全部動(dòng)作只是在鍵面與鍵底之間交替進(jìn)行。通過長時(shí)間的低指貼鍵練習(xí)可以掌握并強(qiáng)化手指第一關(guān)節(jié)的動(dòng)作，這對于獲得集中而圓潤的音色是非常重要的。
　　2.用中等速度與力度，不快不慢、不聲不響、不用踏板的練習(xí)，使所有的樂句都能演奏的清晰與準(zhǔn)確
　　3.變速練習(xí)
　　對于快速的樂曲片段，應(yīng)由較慢速度逐步加快到實(shí)際演奏速度，這樣可以避免在舞臺(tái)上由于速度略快或略慢與習(xí)慣速度而發(fā)生意外。
　　
　　三、無譜有琴
　　“無譜有琴”實(shí)際上就是背譜練習(xí)。牢固的記憶是背譜的基礎(chǔ)，牢固的記憶的建立要經(jīng)過多次的、反復(fù)的記憶，并在清晰與模糊之間反復(fù)波動(dòng)，然后才能達(dá)到。
　　最快的背譜方法，就是在學(xué)一首新曲子時(shí)同時(shí)背譜，而學(xué)習(xí)一首困難的曲子，最快的方法是把它背下來。所以，當(dāng)你重復(fù)地作分手、小段落的技巧練習(xí)時(shí)，你可以同時(shí)背譜。背譜的過程，幾乎與學(xué)習(xí)技巧完全相同。例如，要從分手背譜開始。所以學(xué)習(xí)技巧與背譜要同時(shí)進(jìn)行；否則，你就要重復(fù)這個(gè)步驟。你或許會(huì)認(rèn)為，重復(fù)同樣的步驟多一次會(huì)比較簡單，其實(shí)不然。即使你已經(jīng)學(xué)好一首曲子，背譜仍是非常復(fù)雜的過程。因此，許多學(xué)生先學(xué)會(huì)一首曲子再去背譜，結(jié)果不是放棄就是背不好。這是可以理解的，因?yàn)橐坏┠銓W(xué)好一首曲子，背譜的動(dòng)機(jī)將會(huì)遞減。
　　學(xué)生一旦養(yǎng)成了一個(gè)輕松的練習(xí)與背譜習(xí)慣，他們大多數(shù)會(huì)發(fā)覺，對于困難的曲子，練習(xí)與背譜同時(shí)進(jìn)行反而會(huì)節(jié)省很多時(shí)間。這是因?yàn)槟闶÷粤丝醋V、演繹、然后將訊息從眼睛傳到大腦，再傳到手的過程。避開了這些緩慢的步驟，學(xué)習(xí)可以不受阻礙地進(jìn)行。有些人或許會(huì)擔(dān)心，背譜太多會(huì)造成無法維持大量記憶的問題。對這問題最佳的看法就是如果忘掉了那些不常彈奏的曲子，不必?fù)?dān)心。這是因?yàn)槿绻�你一開始就把一首曲子背得很好，恢復(fù)記憶就會(huì)很快。在20歲以前所背下的東西，幾乎是一輩子都不會(huì)忘掉的。所以在青少年時(shí)期，要盡快學(xué)會(huì)快速掌握技巧的方法和盡可能大量背譜，這很重要。
　　通過熟能生巧，把樂譜背的滾瓜爛熟是普遍最常用的方法，然而演奏者在演奏過程中發(fā)生記憶障礙仍是常有的事，這主要是心理素質(zhì)不佳的緣故，過度的緊張極易造成記憶中斷。鋼琴家魯賓斯坦曾經(jīng)說過：用“心像”來背譜，能記住樂譜上的任何一點(diǎn)，完全照相試的記在心里。下面給大家介紹幾個(gè)記譜訣竅：
　　（一）掌握“關(guān)節(jié)”
　　一首樂曲好比人的軀體，有無數(shù)關(guān)節(jié)。一個(gè)樂句到另一個(gè)樂句、一個(gè)樂段到另一個(gè)樂段、一個(gè)部到另一個(gè)部分之間都是緊密相連的“關(guān)節(jié)”。反復(fù)練習(xí)好“關(guān)節(jié)”對保證正確的記憶程序有著重要的作用。
　　（二）重復(fù)之中的不同之處
　　音樂作品中常出現(xiàn)兩個(gè)完全不同的音階，通過一個(gè)不同的連接樂句或和弦轉(zhuǎn)向另一個(gè)不屬于前調(diào)的調(diào)性，這就需要演奏者首先要掌握住轉(zhuǎn)調(diào)的和弦或樂句。其次在轉(zhuǎn)調(diào)后要正確的把后調(diào)與前調(diào)的調(diào)性區(qū)分清楚，以免前后混淆。
　　（三）思在前
　　當(dāng)演奏一個(gè)樂句時(shí)，腦子一定要預(yù)先想著下一個(gè)樂句，準(zhǔn)備好將要到達(dá)的鍵盤位置。惟有“思在前”，每一個(gè)樂句，每一個(gè)動(dòng)作都要預(yù)先準(zhǔn)備，不倉促從事，才能不出或少出意外。
　　（四）心記默背
　　要使音樂在內(nèi)心活起來，不僅需要在琴上練，而且走路、等車時(shí)都要想，猶如樂曲是演奏者自己寫出來的一般。在不知不覺的默想中，音樂的輪廓、結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)就會(huì)逐漸由模糊變的清晰。
　　（五）哼唱樂譜、臨睡前聽錄音
　　這樣能使音樂在心中深深的扎下根，使旋律印在腦海里。
　　（六）假想演奏
　　在任何不發(fā)生的物體上“演奏”樂曲，使大腦與兩手的動(dòng)作在聽不見聲音的情況下做到高度的控制與統(tǒng)一。但心中一定要聽到自己演奏的音樂，這樣可以使記憶變的立體化。
　　
　　四、無譜無琴
　　“無譜無琴”就是“練心”。背譜要背得好，一定要學(xué)在腦子里彈奏，也就是“練心”。用這個(gè)方法你學(xué)習(xí)在你的腦子里彈奏鋼琴，包括用正確的指法和你想象這首曲子聽起來是怎樣的。這時(shí)，這個(gè)在腦子里彈奏的練習(xí)頗為簡單，因?yàn)槭欠质志毜摹Ｔ谀X子里彈奏是這些練習(xí)方法的最終目標(biāo)，也是最合理的，這是發(fā)展音樂之路的關(guān)鍵。
　　每當(dāng)你背好一小樂段，閉上眼睛，看看你可否在腦子里彈奏這樂段。當(dāng)你把整首曲子背好（分手彈奏），你亦應(yīng)該可以在腦子里彈奏。這是分析這首曲子的時(shí)候，曲子的組織以及它多個(gè)主題在樂章里發(fā)展的過程。隨著練習(xí)，你會(huì)發(fā)覺學(xué)習(xí)在腦子里彈奏并不需要花費(fèi)很多時(shí)間。但是一旦堅(jiān)固地掌握了這個(gè)技巧，你也會(huì)發(fā)現(xiàn)你的記憶好得沒話說；你會(huì)有信心你在彈奏時(shí)不會(huì)出錯(cuò)，也不會(huì)中斷等等，而且能夠非常集中。在腦子里彈奏對技巧也有幫助。只有在腦子里做到，你的手指才能應(yīng)付；例如，在腦子里彈奏不能超越某個(gè)速度，你會(huì)發(fā)覺你的手指也不能超越。在腦子里彈奏的一個(gè)好處就是你可以隨時(shí)練習(xí)，理論上你是可以整天練習(xí)的。而且，如果在腦子里彈奏一個(gè)樂段彈得比手指更快的話，下一次你練習(xí)的時(shí)候，你會(huì)發(fā)覺比較容易加速。這并不是想象中那般神秘，皆因所有彈奏的活動(dòng)都是由腦部開始。
　　這是練琴中十分重要的一環(huán)。“練心”乃是演奏者隨時(shí)隨地的凝思默想自己所演奏的音樂，仿佛眼睛看見樂譜、耳朵聽見音響，所有表現(xiàn)的要素，包括漸強(qiáng)、漸弱、指法、觸鍵、高潮、低潮、漸快、漸慢等各方面都能盡收眼底，蓄強(qiáng)心內(nèi)，通過“心練”來加強(qiáng)對樂譜的記憶和對音樂的處理。
　　沉思默想的“心練”方式，實(shí)際上即不玄也不難，最重要的是集中精神。屏除雜念，把所演奏的曲目如放電影一般在腦海中“過場”。這種方法用在入睡前特別有效。
　　“無譜無琴”之所以是如此重要的練習(xí)環(huán)節(jié)是因?yàn)檫@種冥想能使被演奏的音樂真正在演奏者心中扎下根來，逐漸演化為演奏者本人的“作品”，并最終溶化到他的血與肉之中，成為他生命不可分割的一部分。
　　
　　以上所講的練琴方式需要很大的耐心，而耐心是意志力的一種表現(xiàn)。凡能以堅(jiān)強(qiáng)的意志克服“心神不一”之類的不專心，排除“只快不慢”之類的不耐煩，坐得住、慢得起、聽得清、看得明，以“細(xì)致嚴(yán)密”為座右銘，反復(fù)的、嚴(yán)格的、長時(shí)間的一個(gè)片段一個(gè)片段、一個(gè)細(xì)節(jié)一個(gè)細(xì)節(jié)的練習(xí)，并且數(shù)十年如一日的練習(xí)，那么，他才真正掌握“練琴”的真諦。
　　總之，良好的練習(xí)方法、正確的練琴態(tài)度會(huì)大大提高練琴的效率。技術(shù)練習(xí)對于每個(gè)學(xué)生而言都是均等的，要看對待技術(shù)的方式、方法，正確認(rèn)識(shí)其目的。教與學(xué)的過程中不斷的探究，認(rèn)真發(fā)現(xiàn)并解決問題，苦練加巧練使每一次的練習(xí)都有一定的突破，最終提高鋼琴的演奏水平。
　　
　　參考文獻(xiàn)
　　
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