在傳統(tǒng)美術(shù)史的敘述中，宋代歷年來被認為是文人畫興起的時代，文人畫重意境，提倡畫家的才情、學問和思想，這三者缺一不可。同時，還注重詩、書、畫相得益彰。蘇軾不僅是文學大家，還是中國早期文人畫的引導(dǎo)者、倡導(dǎo)者，而繪畫藝術(shù)的“摹寫物象略與詩人同”，這種理念影響了蘇軾和他身邊的友人，更喜歡就某些特定的題材作畫。可以說，他們的士人畫，正是文人畫的濫觴。

　　蘇軾有許多對書畫的論述，被后世贊嘆為文人畫理論的奠基人，他的繪畫理論不僅影響了宋代及以后的繪畫創(chuàng)作，還和文學創(chuàng)作方面的思想有著密切的關(guān)系，可以看作是對宋代文藝理論的集中闡釋。一方面，他的文論思想也為創(chuàng)作道路清除障礙，形成了屬于自己的創(chuàng)作思路;另一方面，蘇軾的文學、繪畫、書法作品為他的理論思想提供了實踐經(jīng)驗與支持，也為后世進行文藝創(chuàng)作給予了啟示。本文從蘇軾的詩畫作品出發(fā)，探討蘇軾的美學思想與文論，并進一步說明對當代文藝領(lǐng)域產(chǎn)生的影響。

　　一、蘇軾“詩畫一體論”提出的背景

　　蘇軾，北宋著名的詩人、文學家、書法家和畫家，他在傳統(tǒng)文化方面的建樹幾乎是全方位的，具有很高的造詣，說他是中國文化史的一座豐碑也不為過。此外，他還是一位文藝理論家，他在前人研究的基礎(chǔ)上，結(jié)合創(chuàng)作實踐，提出了諸如“詩畫一體”“成竹在胸”等詩、畫理論。這些杰出的成就與北宋時代背景密不可分。

　　宋代的經(jīng)濟、文化等領(lǐng)域的發(fā)展水平，在當時世界上也是位居前列的，幾乎達到了中國歷代王朝的巔峰。宋代人口流動性大，貨幣廣泛流通，對內(nèi)對外貿(mào)易繁榮，這些都促進了城市的進一步發(fā)展。經(jīng)濟的繁榮發(fā)展推動北宋的社會結(jié)構(gòu)發(fā)生很大變化，文化水平有了顯著提高，這為文學藝術(shù)的發(fā)展奠定了社會基礎(chǔ)。再加上宋代對于思想文化教育的重視，以及重文輕武的政策都促使宋代士族階層的形成和進一步的壯大。一方面，他們是國家治理體系的直接參與者;另一方面，也是文化藝術(shù)的直接創(chuàng)造者和傳承者。宋代的科舉制度為士族群體的形成發(fā)展提供了保障，同時寒士為官的風氣給大批寒門學子創(chuàng)造了通過科舉考試被選用的機會。由于出身不同，造就了不同風格的文人墨客，推動宋朝成為最有格調(diào)的一個朝代。

　　二、蘇軾“詩畫一體論”及其作品研析

　　詩畫關(guān)系一直是美學研究中的重要問題，在探討詩與畫的同異性問題中，蘇軾的觀點最有代表性。他在總結(jié)前人關(guān)于詩畫的言論和創(chuàng)作經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，結(jié)合體會，創(chuàng)造性地提出了“詩畫同律說”。

　　蘇軾并不把詩與畫看作是截然分開的兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式，他認為繪畫與詩一樣，都有著相似的創(chuàng)作規(guī)律以及欣賞原則，應(yīng)當具有相同的地位和影響。蘇軾在《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中寫道：“詩畫本一律，天工與清新。”蘇軾把詩和畫的本質(zhì)描述成“天工”和“清新”，“天工”的意思是天然形成的工巧。而創(chuàng)作者又以自己最真實的個性融入所有自然產(chǎn)生的藝術(shù)作品，就會呈現(xiàn)給人們與眾不同的“清新”之感。蘇軾認為詩與畫應(yīng)是“一體”“一律”的，都是源自對自然的追求和熱愛。

　　(一)詩文作品中的畫面呈現(xiàn)

　　追根溯源，“詩中有畫”這一理論可以追溯到春秋時期的“興觀群怨”說。這種學說是對詩的美學作用的深刻認識與高度概括，認為欣賞優(yōu)秀的文學作品，可以讓人情感愉悅，在閱讀文學作品時分析其情感傾向，從而了解社會、政治、他人等各種情況，此外還可以起到審美教育、認識、團結(jié)、批判的作用。蘇軾在實踐的基礎(chǔ)上，批判地繼承了這一理論傳統(tǒng)，并在《書摩詰藍田煙雨圖》中提到：“味摩詰之詩，詩中有畫。”這一特點在他的許多作品中得到了較為突出的表現(xiàn)。

　　(二)繪畫作品中的文學意象

　　蘇軾在對王維的繪畫作品的評論中，提出了“畫中有詩”的觀點。他在《東坡志林·題王維〈藍關(guān)煙雨圖〉》中提到：“觀摩詰之畫，畫中有詩。”所謂“畫中有詩”，指的是文人畫不同于傳統(tǒng)的繪畫，而是超越其上，究其內(nèi)涵孕育著更為豐富的無形內(nèi)容。

　　綜上，通過對蘇軾的詩歌創(chuàng)作、繪畫作品的分析，可以發(fā)現(xiàn)“詩中有畫”表現(xiàn)為蘇軾詩文作品擅長通過營造、再現(xiàn)審美空間以呈現(xiàn)畫面，“畫中有詩”表現(xiàn)出作者通過繪畫表達內(nèi)心的文學意象。蘇軾通過大量的詩歌、繪畫作品，結(jié)合創(chuàng)作實踐，闡述并踐行“詩畫一體”的主張。縱觀中國藝術(shù)史，從唐代的王維到宋代的蘇軾、王安石，再到元代的趙孟睢⑼趺岬齲�通过他脡q淖髕罰�晤U強梢愿惺艿?ldquo;詩中有畫、畫中有詩”的藝術(shù)魅力。

　　三、結(jié)　語

　　蘇軾的詩就像一幅形意山水畫，他不為寫景而寫景，卻也不為抒情而寫景，更多的是融情于景，也借景抒情。蘇軾提出的以“詩畫一體”為核心的詩畫觀不僅是對藝術(shù)創(chuàng)作的精辟總結(jié)，還對藝術(shù)創(chuàng)作、文藝欣賞具有重要的指導(dǎo)意義和啟示。蘇軾的詩畫思想，在繪畫觀念上為宋代繪畫提供了美學指導(dǎo)，并一直影響著中國詩歌和繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作，對中國美術(shù)史的發(fā)展具有重要的意義。

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　　作者：魏翔宇

　　蘇軾詩畫觀及其藝術(shù)創(chuàng)作探析相關(guān)推薦李白各體山水詩的藝術(shù)淵源及其對傳統(tǒng)的發(fā)展